中国有个说法“赋到沧桑词便工”，大意是只有最苦难的生命才能写出最壮美的诗。只有当苦难像沙石像岩浆一样磨砺、煎熬着诗人的灵魂时，作品才褪去轻浮的外衣，露出厚重的、沉甸甸的内核。古今中外皆如是，在梵高身上体现得更加明显。
梵高在与他的朋友通信中曾经说：“没有什么不朽的，包括艺术本身。唯一不朽的，是艺术所传递出来的对人和世界的理解”，“我想画出触动人心的素描，我想透过人物或风景所表达的，不是伤感的忧郁，而是真挚的悲伤。”他把情感通过画笔和颜料挤压在画布上，从画作中感受那喷薄而出的情感，以及扑面而来的明亮。
红色葡萄园
鸢尾花
收获的景象
菲力尔的艺术创作
小城里安静的街道、丰收的季节、鸢尾花、向日葵……这一切对你来说，也许都是生活中司空见惯的景象，但是在梵高的笔下，它们却像全都被彩虹所包围，生活中的一切都染上了梦境中才有的色彩。
梵高是表现主义的先驱，画面色彩强烈，色调明亮，追求线条和色彩自身的表现力，追求画面的平面感、装饰性和寓意性，浓重响亮的色彩对比往往达到极限。这种绘画风格对后代产生了重大影响，却从未有人能超越他的成就。
但是，在科技发展的今天，借助FLIR的热成像仪却让人人成为画家变为可能。因为热成像仪是根据检测物体热辐射的红外线特定波段信号，将该信号转换成可供人类视觉分辨的图像和图形，再用不同的颜色呈现出来，以红、黄、蓝为主，温度差异带来颜色深浅不同，呈现出的画面有些像梵高的创作风格，似乎跨时空与梵高进行了一场艺术对话。
晚间相约散步的小鸭子
一个人的晚餐
修路的人
远去的末班车
生活是最大的艺术，我们不仅需要一双发现的眼睛，还要有善于使用仪器的双手。FLIR红外热像仪不仅是你工作中解决问题的专家，更是你艺术创作的源泉。
